TALLER DE CAPACITACIÓN PROFESIONAL ORSON WELLES

* PRODUCCIÓN MUSICAL PARA NIÑOS Y JÓVENES

Duración : 08 semanas (40 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 480.oo Nuevos Soles

Objetivo General.- Proporcionar los conceptos básicos de los procesos y técnicas que hacen posible la creación, estructuración y ejecución de una producción musical

Perfil del Participante.- Niños y jóvenes con talento y aptitudes musicales interesados en realizar sus propias grabaciones y pequeñas producciones musicales.

Contenido.-
1. Producción musical: introducción.
2. Reconocimiento de un estudio de grabación típico
3. Reconocimiento de: Mezcladora, Micrófonos, Grabadoras Analógicas y digitales, Procesadores Sistemas de grabación y Amplificadores de Sonido.
4. Secuencias MIDI
5. Grabaciones.
6. Edición y mezcla.
7. Softwares de producción musical

* TÉCNICAS BÁSICAS DE GRABACIÓN Y MEZCLA

Duración : 08 semanas (40 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 520.oo Nuevos Soles

Objetivo General.- Este curso teórico-práctico permitirá al participante, instruirse en el manejo de las herramientas básicas, para el desempeño de las labores de grabación y mezcla en un estudio de grabación profesional.

Perfil del Participante.- Sonidistas y público en general que sea aficionado a la producción musical.

Contenido.-
1. Cadena electroacústica (configuración)
2. La mezcladora, tipos y aplicaciones
3. Micrófonos, características y aplicaciones
4. Técnicas de específicas de micrado (voz e instrumentos)
5. Técnicas de grabación en stéreo
6. Grabación multitrack
7. Pre producción y Grabación
8. Mezcla y procesamiento de señales de audio

* TÉCNICAS AVANZADAS DE GRABACIÓN Y MEZCLA

Duración : 08 semanas (40 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 550.oo Nuevos Soles

Objetivo General.- Este curso teórico-práctico permitirá al participante, Reconocer y utilizar cada uno de los elementos que intervienen en el proceso de una producción musical profesional: Mezcladora, Micrófonos, procesadores de señal, diversas fuentes de almacenamiento de señales de audio. Además de introducirlo en la edición digital del sonido.

Perfil del Participante.- Sonidistas e Ingeniero de Sonidos interesados en producción musical y en el manejo de equipos profesionales de grabación.

Contenido.-
1. Cadena electroacústica y sistemas de medición de señales de audio.
2. La mezcladora, tipos y aplicaciones, micrófonos, características y aplicaciones
3. Pre producción, Grabación y Mezcla
4. Mezcla y procesamiento de señales de audio analógico
5. Técnicas de registro digital de señales
6. Grabación digital multicanal
7. Mezcla y procesamiento de señales de audio digital
8. Introducción a la masterización.

* MASTERIZACIÓN DE CD

Duración : 08 semanas (40 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 580.oo Nuevos Soles

Objetivo General.- Proporcionar los conceptos más importantes del mastering stereo, las técnicas de masterización más usadas, ejemplos de trabajos pre y post mastering.

Perfil del Participante.- Ing. de Sonido, Productores Musicales, Sonidistas en general, alumnos de la carrera de Ing. de Sonido, y público interesado en la producción musical y discográfica.

Contenido.-
1. Fundamentos del Sonido
2. Introducción a la Masterización
3. Ruido versus Sonido, Sonido Digital versus Sonido Analógico.
4. Masterización-Hardware
5. Masterización-Software
6. Manejo de los Plug ins en la Masterización
7. Unidades de Almacenamiento de señales.
8. Pasos finales de la preparación de un disco.
9. Característica acústica del recinto.

* TALLER DE SONIDO DIRECTO

Duración : 06 semanas (30 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 580.oo Nuevos Soles

Objetivo General.- Conocimiento teórico del campo sonoro para realizar grabaciones de sonido directo digital para Cine, Publicidad y Televisión (Entrevistas, Prensa, Documental, Ficción, Spots, etc). Se estudiaran los diferentes tipos de micrófonos, grabadoras, mezcladoras y accesorios para sonido directo en interiores y exteriores, su uso en función del plano visual y la continuidad.

Perfil del Participante.- Realizadores y productores de Televisión, Publicidad y Cine, estudiantes de Ciencias de la Comunicación y profesionales de áreas afines.

Contenido.-
1. El sonido directo para TV
2. El sonido directo para Cine
3. El sonido directo para Publicidad
4. Grabación en exteriores
5. Grabación en interiores
6. Estudio acústico de locaciones
7. Relación con los personajes y/o autores
8. Los diálogos
9. Relación con la cámara (Planos y movimientos)
10. Tipos de micrófonos (Patrón polar, alámbricos e inalámbricos)
11. La caña
12. Accesorios
13. Sonidos de Apoyo, Referencia y continuidad.

* TÉCNICAS DE SONIDO EN VIVO

Duración : 08 semanas (40 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 550.oo Nuevos Soles

Objetivo General.-   Proporcionar al participante el dominio de las técnicas de Microfonía diseñadas para captar el instrumento (o fuente sonora) con el máximo realismo, es decir, con un balance entre las diferentes sonoridades, que producen las distintas partes del instrumento (fuente sonora), también proporciona las herramientas necesarias para el manejo del entorno acústico que puede (y debe) considerarse como uno más de los elementos que conforman el sonido de los instrumentos, configuración de sistemas de PA y monitores.

Perfil del Participante.- Ing. de Sonido, Productores Musicales, Sonidistas en general, alumnos de la carrera de Ing. de Sonido, y público interesado en la grabación en estudios de sonido.

Contenido.-
1. Distancia de los micros, consideraciones básicas, distancia crítica, perdida de aire, fase.
2. Técnicas de Microfonía stéreo, Microfonía ambiental, fase acústica, fase eléctrica.
3. Técnicas de micrado de percusión, metales, maderas, cuerdas y vientos.
4. Técnicas para grabar instrumentos electrónicos (directo y/o a través del amplificador)
5. Amplificación y reamplificación de señales.
6. El croosover
7. Configuración de sistemas PA y monitores

* POST PRODUCCIÓN (PROTOOLS)

Duración : 06 semanas (30 horas por alumno)
Frecuencia : 02 Veces por semana 2 y 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 550.oo Nuevos Soles

Objetivo General.-   Proporcionar al participante un adecuado conocimiento técnico sobre uno de los programas de edición no lineal de audio más utilizados en el mundo. Mitos y secretos de la configuración y manejo de este software.

Perfil del Participante.- Ing. de Sonido, Productores Musicales, Sonidistas en general, alumnos de la carrera de Ing. de Sonido, y público interesado en la grabación y post producción audiovisual.

Contenido.-
1. Requerimientos técnicos.
2. Instalación y configuración del sistema (Software y hardware)
3. Puesta a punto del sistema.
4. Estudio técnico del sistema MIDI y todas sus probabilidades
5. Características del sonido analógico y digital.
6. Capacidad de los diversos sistemas Pro tools
7. Conocimientos del sistema de archivos (sesiones, ficheros de audio y regiones)
8. Navegación y manejo de pantallas, modos de grabación y ajuste de niveles.
9. Manejo lineal del tiempo y del compás.
10. Edición digital de audio, edición de la información MIDI.
11. Importación de ficheros.
12. Plugins, Mezcla, automatización y masterización.

* DISEÑO Y USO DE PROCESADORES DIGITALES (DSP)

Duración : 08 semanas (48 horas por alumno)
Frecuencia : 03 Veces por semana 2 horas cada sesión.
Inversión : S/. 550.oo Nuevos Soles

Objetivo General.-   Proporciona al participante los conceptos del manejo y aplicaciones de los principales algoritmos empleados en el estudio y aplicación de los DSP orientados al audio en sus diversas plataformas, MATLAB, PLUG INS y Hardware DSP.

Perfil del Participante.- Estudiantes de la carrera e Ingenieros de Sonido interesados en el Procesamiento Digital de Señales de Audio.

Contenido.-
1. Señales de audio, Características.
2. Señales y Sistemas
3. La transformada Z y sus aplicaciones
4. Análisis de frecuencias de Señales y Sistemas
5. La transformada de Fourier, propiedades y aplicaciones
6. Diseño de filtros digitales
7. Procesadores digitales
8. Aplicaciones.
9. Plug ins

* ARREGLANDO MUSICA CON UN PROGRAMA DE ALGORITMO ( JAMMER )

Duración : 08 semanas,
Frecuencia : Dos veces por semana; tres horas cada clase.
Inversión : S/. 520.oo Nuevos Soles

Objetivo general: El curso complementa los conocimientos de Secuenciación y de Arreglo Musical, adicionando el uso de un programa de algoritmos de composición como un medio más rápido de hacer arreglos.

Perfil del participante: Músicos, aficionados que tengan conocimientos de Lectura Musical básica de ritmos y notas. Conocimiento de la construcción de cifrado de los principales acordes: triadas, sextas añadidas y séptimas.

* TECLADOS MIDI PARA PRINCIPIANTES

Duración : ocho semanas.
Frecuencia : Tres veces por semana, dos horas por sesión.
Inversión : S/. 480.oo Nuevos Soles

Objetivo general: Curso de Teclado, práctico, que enseña la lectura y técnica interpretativa, el uso del acompañamiento automático y de manejo de los controles del instrumento.

Perfil del participante: Todas las personas interesadas en aprender a interpretar melodías populares, sencillas en Teclados Midi .

* TECNICAS DE ARMONIA AVANZADA

Duración : Ocho semanas.
Frecuencia : Dos sesiones por semana, tres horas por sesión.
Inversión : S/. 550.oo Nuevos Soles

Objetivo general: Este curso complementa los conocimientos de Armonía al Teclado, adicionándole procedimientos y Técnicas Avanzadas, indispensable para realizar un trabajo de arreglo musical profesional. Desarrolla las técnicas de sustentación de acordes, modulación, análisis politonal y armonía en bloque (block voicing).

Perfil del participante: Todos los estudiantes y profesionales en música, que tengan conocimiento de armonía y arreglos musical o equivalentes, conocimiento teórico-práctico de técnicas de Secuenciación, manejo del programa Cakewalk professional.

* COMPOSICION MELODICA DE MUSICA POPULAR

Duración : Ocho semanas.
Frecuencia : Dos sesiones por semana, 3 horas cada sesión.
Inversión : S/. 520.oo Nuevos Soles

Objetivo general: Es un curso teórico práctico que permite al participante aplicar los diversos elementos y procedimientos técnicos para crear una canción popular. Se analizará diversas piezas de música popular, que le permitirá al participante descubrir, entender y aplicar los diversos criterios de la construcción musical.

Perfil del Participante: Todos los instrumentistas, profesores de música y público en general que tenga conocimientos de teoría y Lectura Musical, conocimientos básicos de Armonía y tocar regularmente el teclado.

* ENTRENAMIENTO AUDITIVO PARA SONIDISTAS

Duración : Cuatro semanas.
Frecuencia : Tres sesiones por semana de dos horas cada sesión.
Inversión : S/. 480.oo Nuevos Soles

Objetivo general: Este curso permitirá al participante, capacitarse y hacer del oído un instrumento de medición, de referencia, apropiado para el uso de ecualizadores, en eventos en vivo y en estudios de grabación, así como el control de acordes.

Perfil del participante: Sonidistas, aficionados y público en general que deseen capacitarse y desarrollar esta habilidad sensitiva.

* SECUENCIACION EN CUBASE

Duración : Siete semanas
Frecuencia : Dos sesiones por semana, de dos horas por sesión.
Inversión : S/. 520.oo Nuevos Soles

Objetivo general: Este curso permitirá al participante dominar las herramientas básicas y avanzadas de edición de eventos MIDI por medio del uso de un programa de secuenciación asistido por computadora (Cubase VST).

Perfil del participante: Sonidistas, músicos, (estudiantes, aficionados, profesionales) y público en general, interesados en el uso de la computadora como secuenciador en cualquiera de sus aplicaciones: Registro, control, automatización de procesos vía MIDI.
El curso no exige conocimientos previos en cómputo, aunque se recomienda cierta intuición musical.